网络音乐未来创意和策划的发展趋势?

发布网友 发布时间：2022-04-20 08:02

我来回答

共2个回答

热心网友 时间：2022-05-23 16:13

行业相关公司：腾讯音乐(TME)、网易云音乐等

本文核心数据：网络音乐用户使用情况、网络音乐用户规模、网络音乐用户月度消费金额、网络音乐付费用户规模及付费用户渗透率、网络音乐版权运营收入规模、网络音乐市场规模

疫情宅家模式推动用户粘性增强

网络音乐能够让用户接触更广泛的音乐人及艺人、探索新音乐及音乐衍生内容，并与其他音乐爱好者共鸣并互动，因此近年来不断吸引了更多音迷使用网络音乐。

2020年疫情爆发，年初宅家模式启动，国内网络音乐用户粘性增强。在疫情前，我国网络音乐用户人均单日启动次数为3.6次，人均使用间隔天数为4.2天。疫情后，我国网络音乐用户人均单日启动次数增长至5.8次，人均使用间隔天数下降至2.1天。

截止2020年底，我国网络音乐用户规模已经达到了6.58亿人，手机音乐用户为6.57亿人。

网络版权不断规范化，用户付费意愿提升

在我国不断推进国内音乐版权规范化下，我国网络音乐平台积极扶持原创音乐，国内音乐版权生态建设日益完善，网络音乐用户付费意愿也在不断提升，中国网络音乐用户月度消费金额由2017年的8.5元增长至2020年的9.5元。

除了消费金额在提升外，整个市场的网络音乐付费用户规模也在不断增长，网络音乐付费用户渗透率稳步提升。2016年，我国网络音乐付费用户规模为2017万人，网络音乐付费渗透率仅为4%;2020年，我国网络音乐付费用户规模为7192万人，网络音乐付费渗透率达到10.9%。

网络音乐版权运营收入规模持续增长

也正因如此，我国网络音乐版权运营收入规模也由2016年的3.4亿元增长至2020年的30.4亿元，网络音乐版权运营收入规模占比也由2016年的2.4%增长至2020年的9.1%。

我国整体网络音乐市场规模近年来也持续增长，2020年我国网络音乐市场规模突破300亿元，2016-2020年市场规模年复合增速达到23.6%。

—— 以上数据参考前瞻产业研究院《中国移动音乐行业市场前瞻与投资规划分析报告》

热心网友 时间：2022-05-23 16:13

面对新一代的音乐新营销
对于青年人来说，音乐营销已经是一个重要的营销手段，音乐营销是可以跨越国界、地域、文化和行业的营销，很多行业只要是面向15～35岁青年人的品牌都适合，汽车、运动品牌、健康、时尚品牌、快消品等等都可以找到与音乐的结合点，关键在于采取什么样的营销策略。
第一，音乐营销应让音乐成为品牌符号传递的载体。一个品牌所要做的音乐营销方式，既要符合品牌的特性，又要抓住青年人所关注的要素，例如，热波传媒作为专业的音乐整合营销机构，诉求的“我在乎”的概念就很好地贴合了青年人的价值取向，因为只有品牌找到青年人在乎的元素，然后去传递跟他在乎的这种元素相匹配的音乐，品牌的信息才能准确地传递。
第二，音乐营销要充分利用娱乐明星的力量。娱乐明星对于青年人群的影响是非常大的，青年人处在价值变迁的过程，他会有一些潜在的偶像和明星来作为自己参照的一个对象，所以他们对明星的崇拜不仅仅是外表，对明星的个性、能力、才华出众、努力拼搏等等都是比较推崇的。总的来看，当下青年人比较推崇的明星都是在才华、品德等方面相对都是比较好的，明星不能没有道德观，这实际上和青年人自己的偏好、自己的个性实际上是相吻合的，因此，利用音乐明星为品牌代言、为品牌创作歌曲、与明星开展联动的营销活动等都是品牌与青年人沟通的绝佳方式。
第三，音乐营销要让音乐和品牌产生共振。众所周知，英特尔的品牌总是与一段强有力的音乐配合出现。那么，一个品牌怎样做出有关这个品牌的音乐呢？英特尔当初认真研究了人们对其品牌的一种触觉，并将音乐融合在其品牌中。品牌一旦拥有了标志性的音乐，那么，音乐出现，品牌也就出现，消费者听到音乐同时也感触到品牌，所以品牌和音乐的结合对于品牌是有非常大的提升作用。
第四，音乐营销可整合音乐和电视栏目建立品牌。虽然现在有很多卫视台开发了类似“超级女声”这样的音乐营销节目和品牌，但是其可持续性弱，原因就在于他们并不专注于音乐，而是大娱乐概念，这很难凝聚那些喜欢音乐的青年人群。国外有非常好的专业音乐频道，但是国内青年人都看不到，因此，在中国，专业的音乐电视频道和电视节目的栏目目前也没有品牌。对于品牌来说。抓住这个机会，与一些有志于打造青年音乐专业频道的电视台合作，
第五，音乐营销应该建立全方位的音乐关联平台。青年人喜欢音乐，不仅限于音乐本身，如果建立关联平台和音乐有关，比如歌友会、歌迷见面会等，形成全方位的立体式的营销平台，就能够把品牌更好地、更深入地传递给这些消费者。品牌选择了音乐营销，就要将品牌全程地置入到青年人接触音乐、参与音乐消费的各种场合中，这可以形成一个新的品牌接触点链条，从而加深品牌与消费者的黏性。
江山代有才人出，各领*数十年。波澜壮阔的中国市场画卷中，谁都想不到音乐可以这么轻松的赚大钱！
2000年，互联网公司没有想到，百度用mp3搜索功能赚了大钱。
2003年，音乐唱片界没有想到，宋柯们用音乐版权赚了大钱。
2004年，许多知名歌星没有想到，杨臣刚们通过彩铃赚了大钱。
2006年，许多SP眼红地看着滚石移动因独特的“SP+音乐”优势融资3000万。
2007年，运营商们忙着组建各自的*音乐平台……
2008年，媒体界都没有想到，音乐原来还有如此大的潜力有待挖掘！
有人说：一切都晚了，再好的赚钱机会都被用光了，音乐产业现在不过是个玩意！
或许有朋友有同感，不过先别急着关页面，来看看下面这则消息：
2007年，知名快餐连锁品牌“肯德基”上海总部发出了一个有趣的招聘需求：亚太区音乐市场经理。这个超过30万年薪的职位，主要工作内容看上去很简单：定位亚泰区各肯德基门店的音乐风格，细化到各时段、各区域、各地段不同风格音乐定位。目的是“开发/发展KFC音乐风格、音乐种类，使主流青少年贴近KFC品牌。”
为什么一家以烤鸡为主的快餐店、一个贩卖生活用品和潮流小玩意的连锁集团会花如此重金和精力进行专门深入研究呢？难道音乐营销只是大企业经营者的闲情逸致吗？
答案当然是否定的。很多企业把音乐营销作为厂商提升销量的重要手段，也把它当成与消费者沟通的重要最好语言。更有一些企业，已经把音乐营销提升到品牌战略的高度，将品牌核心文化渗透进音乐。
本文将试图通过对若干典型案例的分析，展开对音乐助营的各种成功运用模式、音乐背后的各种商业价值杠杆现象。
叶齐：音乐是与消费者沟通的最好语言
人的消费心理通常是由人的消费情绪决定的，一般说来消费者在情绪好的情况下，比较愿意购买与消费，并且在这种情况下所促成的购买决策，后悔的机率也较低。音乐，在调节消费者情绪上，则扮演着不容忽视的角色。
音乐已经成为各行各业商家促销、活跃门店气氛、提升企业形象而采用的手段之一。无论企业是西式还是中式，传统行业还是新行业，音乐设置的重要性都不容忽视。毫不夸张的说，音乐营销技巧是区分同类企业形象和品牌的魔术棒。“听着音乐长大的牛”在肉类市场上销售价格特别高、评级高是一例，餐厅咖啡馆和娱乐消费场所播放音乐后显得时尚高档、能让相应消费档次的人群取得舒适感和认同感，又是一例。
近几年，特步结合代言明星的影响力和冠名东南劲爆音乐榜，以其独具时尚、前卫、自由与叛逆的“非一般的感觉”，牢牢抓住了青少年的心，成为时下青少年最喜爱的时尚运动品牌。特步的娱乐和体育相结合的“双轨制”战略模式，为企业及品牌注入了无限生机和活力，在行业领跑中攻城略地。
李岱：一个品牌代表一种音乐态度
一个品牌就代表了一种音乐态度。当听到“酸酸甜甜就是我”，你会想到什么？没错，我们会想到清纯的张含韵和蒙牛酸酸乳——这就是音乐的力量。
中国移动借着周杰伦的一首“我的地盘”，吸引了广大青年用户，成功推出了动感地带业务。歌曲中所蕴涵的“我的音乐我做主“的基调与动感地带——”我的地盘我做主”的风格非常默契，成为了中国移动的一个成功的音乐攻略。可以说，动感地带从代言人开始，并融入音乐，将品牌核心文化渗透进音乐，得到了非常好的营销效果。
从更深层次看，品牌与厂商客户将是今后音乐产业的推动者。在这种条件下，企业的产品和服务将升华为一种“流”，而音乐内容是另一种“流”。两者共同推动、互为广告、彼此映照。蒙牛是什么？如果你认为它是一家拥有“快速崛起经验”的企业，那么《蒙牛内幕》这本书就是它的产品之一。如果你认为它的产品意味着“娱乐的青春”，那么你一定也是《超级女声》的消费者。那么，你觉得《蒙牛内幕》和《超级女声》算是内容，还是广告？
兵团卫视作为国内唯一的一家以音乐为主要内容的省级卫视频道，正式成为热波传媒“跨媒体音乐营销平台”的一部分。所谓跨媒体音乐营销平台，是将传统电视、互联网、移动增值业务和大型活动全线整合，创立一种互动、共通、有效的共享型音乐推广、营销模式。